Aux Armes, Contemporains #3 ! Ensemble I Giardini

Caroline Shaw

Née en 1982 à Greenville (Caroline du Nord), Caroline Shaw est une musicienne (chanteuse, violoniste, compositrice et productrice) américaine basée à New York, qui se produit en solo et dans des projets de collaboration. 

Caroline Shaw commence à jouer du violon à l’âge de 2 ans (sa mère est son premier professeur). Elle s’essaye à la composition dès l’âge de 10 ans, dans un style imité de la musique de chambre de Mozart et Brahms. Néanmoins, son principal centre d’intérêt est le violon. 

Shaw reçoit sa Licence d’exécution (Bachelor of Music en violon) à la Rice University en 

2004, et son Master (master’s degree – toujours en violon) à l’Université de Yale en 2007. 

Elle entre en 2010 en doctorat de composition à l’Université de Princeton. 

À trente ans, en 2013, elle devient la plus jeune récipiendaire du Prix Pulitzer de musique pour sa composition Partita for 8 voices, écrite pour l’ensemble vocal Roomful of Teeth, dont elle fait partie. Elle enseigne aujourd’hui à NYU et est « Creative Associate » à la Juilliard 

School. 

Parmi les commandes honorées récemment, sont inclues de nouvelles pièces pour Renée 

Fleming avec Inon Barnatan, Dawn Upshaw avec So Percussion et Gil Kalish, l’Orchestra of St 

Luke’s et John Lithgow, le Quatuor Dover, TENET, The Symphony, Roomful of Teeth et A Far 

Cry. La saison 2018-19 a permis des créations avec le pianiste Jonathan Biss et le Seattle 

Symphony, Anne Sofie von Otter et le Philharmonia Baroque, le LA Philarmonic, Juilliard 415. 

Caroline Shaw a écrit des partitions pour le cinéma incluant To Keep the Light d’Erica Fae, 

Madeline’s Madeline de Josephine Decker ainsi que le court métrage 8th Year of the 

Emergency de Maureen Towey. 

Elle a produit pour Kanye West (Life of Pablo ; Ye) and Nas (NASIR) et a contribué à des disques de The National et Richard Reed Parry d’Arcade Fire. 

Caroline aime : la couleur jaune, les loutres, Beethoven opus 74, les opéras de Mozart, 

Kinhaven, l’odeur du romarin et le son d’une mandoline de mauvaise qualité. 

Ensemble I Giardini

Né en 2012 sous l’impulsion de ses deux directeurs artistiques, Pauline Buet, violoncelliste et David Violi, pianiste, I Giardini est un collectif d’artistes inspirés et engagés parmi les plus talentueux de leur génération, réunis autour d’une sensibilité commune et de la même joie d’être sur scène. Espace de liberté et d’exploration, I Giardini s’inspire de la variété des sonorités et des personnalités pour révéler un univers romantique unique où les productions sont des matières vivantes, conjuguant exigence musicale de premier plan et ouverture permanente aux autres points de vue et formes d’expression. Fauré, Bonis, La Tombelle, Chausson, Schumann, Hersant, Bonardi… autant de compositeurs emblématiques ou à découvrir qui sont au cœur de leur démarche. Depuis sa création, I Giardini s’est produit sur les grandes scènes françaises (Musée d’Orsay, Théâtre des Bouffes du Nord, Arsenal de Metz, TAP Poitiers, Opéra de Lille, Fondation Royaumont, Variations Classiques Annecy) et internationales. 

Leurs dernières tournées les ont notamment menés à Montréal (Salle Bourgie, Festival 

Classica), en Chine (NCPA Beijing, Forbidden City Concert Hall, Shanghai Oriental art center), en Allemagne (Beethovenfest, Heidelberg Frühling), en Italie (Bologna Festival, Palazzetto 

Bru Zane). Ses derniers enregistrements (Evidence Classics, Alpha Classics) ont été salués par la presse : Choc Classica, FFFF Télérama. La critique met en avant « une technique pleine d’élégance et d’émotion » (Forum Opéra). Leur dernier Opus, NUITS, avec Véronique Gens, est nommé aux Victoires de La Musiques 2021, et reçoit un diapason d’Or de l’année 2020. 

La prochaine saison sera marquée par la sortie de BLEU, nouvel album Alpha Classics, en partenariat avec le musée Yves Saint Laurent de Marrakech, et par la création mondiale de The Wheel, une commande d’ i Giardini à la compositrice américaine Caroline Shaw, coproduction Opéra de Montpellier, Musica Strasbourg, Lieu Unique Nantes, Musique(s) Rive Gauche Paris, Face Foundation New York.